Este 20 de abril de 2025 se cumplen siete años desde la muerte de Tim Bergling, mejor conocido como Avicii.
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El DJ y productor sueco dejó una huella imborrable en la música electrónica con un estilo único que fusionó el house progresivo con elementos del pop, la música folk y la EDM.
Su partida, a los 28 años, sacudió al mundo entero y encendió una conversación urgente sobre la salud mental en la industria del entretenimiento.
Foto: Instagram
¿Quién fue Avicii?
Nacido el 8 de septiembre de 1989 en Estocolmo, Suecia, Avicii comenzó su carrera musical desde muy joven. A los 16 años ya producía música electrónica en su habitación y publicaba remixes en foros especializados.
Su primer gran éxito internacional llegó en 2011 con “Levels”, una canción que marcó un antes y un después en la escena EDM global. A partir de ahí, su carrera despegó con una velocidad vertiginosa.
Avicii no solo era un talento musical excepcional, también era un innovador. Mientras otros DJs se mantenían fieles a los sonidos tradicionales de la electrónica, él se atrevía a mezclar instrumentos acústicos, voces country y letras profundas.
Su capacidad para conectar con las emociones del público lo convirtió en uno de los artistas más queridos del mundo.
¿Cómo murió Avicii?
El 20 de abril de 2018, Avicii resultó encontrado muerto en Mascate, Omán. Días después, su familia confirmó que el artista se había quitado la vida.
En una carta abierta, expresaron que Tim “luchó con pensamientos sobre el significado de la vida, la felicidad y el éxito” y que “ya no podía continuar”.
Avicii había anunciado su retiro de los escenarios en 2016, citando problemas de salud física y mental, incluyendo pancreatitis aguda causada por el consumo excesivo de alcohol.
También había manifestado sentirse abrumado por las exigencias de la industria musical y las constantes giras.
Su muerte abrió un debate crucial sobre el autocuidado, la presión del éxito y la importancia de la salud mental.
El legado musical de Avicii
Aunque su carrera fue breve, Avicii dejó una discografía poderosa que sigue inspirando a millones de fans y artistas.
Su estilo melódico, accesible y profundamente humano lo mantuvo en los primeros lugares de las listas de popularidad durante años.
A continuación, te presentamos su top 10 de canciones más populares, basadas en reproducciones en plataformas como Spotify y YouTube, además de su impacto cultural:
Wake Me Up (ft. Aloe Blacc) – Su mayor éxito comercial y una de las canciones más reconocidas del siglo XXI
Levels – El track que lo lanzó a la fama y que todavía suena en festivales de todo el mundo.
Hey Brother – Un emotivo himno que mezcla EDM con música folk.
Waiting for Love – Con una letra esperanzadora y una producción impecable.
The Nights – Una canción dedicada a vivir al máximo, basada en consejos de su padre.
Addicted to You – Un track que destaca por su tono nostálgico y romántico.
Without You (ft. Sandro Cavazza) – Uno de los temas más emotivos tras su retiro.
I Could Be the One (con Nicky Romero) – Un éxito rotundo en clubes y radios.
Lonely Together (ft. Rita Ora) – Canción incluida en su EP Avicii, con un mensaje claro sobre las relaciones modernas.
Fade Into Darkness – Una joya de sus primeros años que anticipaba su talento melódico.
Un artista eterno
Siete años después de su muerte, Avicii sigue más presente que nunca. Su música continúa sonando en playlists, películas, comerciales y festivales.
En 2021, se inauguró en Estocolmo el “Avicii Arena”, un recinto emblemático que busca ser un símbolo de esperanza y conciencia sobre la salud mental.
Además, su familia creó la Tim Bergling Foundation, una organización que apoya iniciativas relacionadas con la salud mental y la prevención del suicidio en jóvenes.
Gracias a estos esfuerzos, su legado va mucho más allá de los escenarios y las listas de éxitos.
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Hoy, en su séptimo aniversario luctuoso, millones de fans en todo el mundo recuerdan a Avicii no solo como un genio musical, sino como una voz sensible que transformó el panorama de la música electrónica con alma, humanidad y profundidad.
