Cuando Bad Bunny lanzó YHLQMDLG (acrónimo de Yo Hago Lo Que Me Da La Gana) en 2020, el reguetón ya dominaba las listas globales, pero nadie esperaba un disco que revolucionara la esencia del mismo por completo.
Con una mezcla de nostalgia y modernidad, el álbum no sólo catapultó al puertorriqueño a la cima del estrellato mundial, sino que también rompió múltiples récords y dejó una marca indeleble en las generaciones más jóvenes.
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Más que un simple proyecto, YHLQMDLG fue una declaración de principios, un mensaje de rebeldía y autenticidad que le dejó claro al mundo que Benito Martínez Ocasio haría exactamente lo que le diera la gana.
El disco nació bajo la visión creativa del Conejo Malo, pero su sonido se debe en gran parte al trabajo de Tainy, el productor estrella detrás de la mayoría de los temas. Junto a él, estaban sus compatriotas Súbelo Neo, DJ Orma y La Paciencia, quienes contribuyeron a la mezcla perfecta entre el reguetón de la vieja escuela y las nuevas creaciones contemporáneas.
Foto: Especial | La historia del niño de gorro blanco en los videos de YHLQMDLG simboliza la juventud, la nostalgia y el deseo de hacer lo que uno quiere sin restricciones.
Homenaje exitoso
El álbum rinde homenaje al sonido clásico del género con ritmos de perreo crudo, sintetizadores y referencias a los inicios del movimiento urbano en Puerto Rico.
Desde su lanzamiento, el 29 de febrero de 2020, el impacto de YHLQMDLG fue inmediato. Debutó en el puesto número 2 del Billboard 200 lo que lo convirtió en el álbum en español con la posición más alta en la historia de la lista hasta ese momento.
Además, cerró el año como el disco más escuchado en Spotify a nivel global, un logro sin precedentes para un álbum completamente en español. Su éxito también lo llevó a romper el récord del LP latino con más semanas en el #1 del Top Latin Albums, con más de 59 semanas en la cima.
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El disco no solo destacó por su sonido, sino también por su impresionante propuesta visual. Todos los videoclips oficiales fueron dirigidos por Stillz, quien creó una estética única para cada canción. Desde la historia juvenil y rebelde de La Difícil hasta la distopía cibernética de Hablamos Mañana, cada video reforzó la identidad y el mensaje del álbum.
Safaera, uno de los temas más virales, denominada por críticos como “la rapsodia del reguetón”, mientras que Yo Perreo Sola envió un poderoso mensaje de empoderamiento femenino con Bad Bunny convertido en una mujer.
Foto: Especial | A lo largo de los videos, el personaje representa a un joven Bad Bunny soñador, viviendo diferentes experiencias que reflejan la rebeldía y la independencia, valores centrales del álbum
Impacto contemporáneo
Más allá de los récords y el impacto comercial, YHLQMDLG dejó un mensaje claro: Cada quien puede hacer lo que le dé la gana, y especialmente los más jóvenes. La esencia del disco es la libertad, la independencia y la autenticidad. Bad Bunny no solo quiso hacer un homenaje a sus raíces musicales, sino que también dejó en claro que el éxito no depende de seguir las reglas impuestas por la industria.
Cinco años después, el legado de YHLQMDLG sigue intacto. Su influencia en la evolución del reguetón es innegable, ya que de manera casi instantánea el álbum se convirtió en un clásico contemporáneo del género.
Con este álbum, Bad Bunny no solo cambió las reglas del juego, sino que también se consolidó como el artista que ha marcado eras completas en la música de hoy.
